Der Himmel lacht! ­Die Erde jubiliert

Evelyn Zieglers emphatische musikalische Gestaltungskunst und ihr feiner Sinn für Klänge sind zwei wichtige Faktoren für ihre zahlreichen, außergewöhnlichen Erfolge. Ihre Stimme überrascht und berührt. Sie ist transparent, voll und ausgereift. Neben zahlreichen Engagements im Konzertfach gastierte die junge Sopranistin bereits auf verschiedenen renommierten Festivals, wie dem „IDO Festival“ in Düsseldorf, dem Festival „Musica Sacra Maastricht“ oder dem „Oberstdorfer Musiksommer“.

Schon zuvor, während ihrer Studienzeit am ArtEZ Konservatorium in den Niederlanden, entwickelte sich Evelyn Ziegler schnell zu einer gefragten Solistin. Vielfach sang sie kammermusikalisch besetzte Werke, wie etwa Pergolesis „Stabat Mater“, Faurés „Requiem“, oder auch in kleinen Ensembles. Inzwischen ist sie auch in groß besetzten Werken, wie die Oratorien Bachs, Händels und Haydns eine sehr gefragte Solistin.

Unterricht und Meisterkurse bei Gabriele Hegemann, Barbara Schlick, Johannette Zomer, Rudolf Jansen, Barbara Hannigan, Tom Krause, Angelika Kirchschlager, Wolfgang Klose, Thilo Dahlmann, Thomas Heyer und Judith Lindenbaum rundeten ihre Ausbildung ab.

Ihrem gefeierten Debut-Recital bei der Konzertgesellschaft Gevelsberg 2006 folgten bald namhafte Preise, die Zieglers stimmliches Potenzial und tiefes Textverständnis bestätigen. Auszeichnungen des Zonta Clubs Münster oder der niederländische Preis „Vrienden van het Lied“ zeugen beispielhaft davon. Der Westdeutsche Rundfunk zeichnete Evelyn Zieglers Interpretation von Mathieu Geeleners „6 Wasserlieder“ während des WDR-Musikfest“ in Münster 2009 live mit. Durch die anschließende Ausstrahlung im Klassiksender WDR 3 wurde sie einem großen Publikum im Radio bekannt. Neben ihren konzertanten Engagements wirkt Evelyn Ziegler auch als eine überregional geschätzte Gesangspädagogin und Stimmbildnerin mit zahlreichen Privatschülern und Chören.

Die Aachener Altistin Eva Nesselrath war auf der Opernbühne als Gast Theater Aachen und beim TAMIS-Musikfestival als zu sehen. Zentrale Partien beinhalteten unter anderen die Knusperhexe in Humperdincks Hänsel und Gretel, Arnalta in Monteverdis L’Incoronazione di Poppea, Goffredo in Georg Friedrich Händels Rinaldo und die Dritte Dame in Mozarts Zauberflöte. Szenische Projekte führten sie zudem zum Fest für Alte Musik Köln mit dem Projekt Wesendonck.  

Ihr künstlerischer Schwerpunkt liegt jedoch im Konzertfach. Oratorien-Konzerte beinhalteten alle großen geistlichen Werke Johann Sebastian Bachs, Pergolesis Stabat Mater, Rossinis Petite Messe Solenelle, Mendelssohns Elias und Paulus, Beethovens Missa Solemnis.

Ihr Repertoire reicht von Werken der Alten Musik bis zur zeitgenössischen Literatur, sie ist regelmäßig Solistin bei Uraufführungen und arbeitete mit Komponisten wie Wolfgang Rihm. Konzerte führten sie in die Tonhalle Düsseldorf, den Kölner, Aachener und Altenberger Dom, nach Venedig und ins europäische Ausland, wobei sie beispielsweise mit dem Kölner Kammerorchester, dem Sinfonieorchester Aachen, dem Musikforum Köln, der Kölner Akademie, der Neuen Philharmonie Westfalen, den Niederrheinischen Sinfonikern, dem Neuen Rheinischen Kammerorchester, dem Consortium Musica Sacra Köln, dem Luxemburger Barockensemble de la Chapelle Saint Marc, dem Orchestre Estro Armonico Luxemburg, dem JSB Ensemble Stuttgart und Dirigenten wie Hans-Christoph Rademann, Christoph Spering, Marcus Creed, Michael Alexander Willens, Jean Halsdorf und Justus Thorau arbeitete.  

Ihre große Liebe gilt dem Kunstlied. Mit dem Liedpianisten Tobias Koltun verbindet sie eine langjährige erfolgreiche Zusammenarbeit. 2022 erschien ihre aktuelle gemeinsame CD mit Richard Wagners Wesendonck-Liedern, Balladen von Franz Liszt und Liedern von Caroline Unger bei Eden River Records. ​

Eva Nesselrath studierte zunächst Klavier und Musikwissenschaften. Ihr Gesangsstudium bei Prof. Claudia Kunz-Eisenlohr und KS. Dalia Schaechter an der Hochschule für Musik und Tanz Köln absolvierte sie mit Auszeichnung. Wesentliche Impulse für ihre Arbeit erhielt sie zudem durch die Altistinnen Ingeborg Danz und KS. Christa Mayer sowie Meisterkurse u. a. bei Andreas Scholl, Jörg Dürmüller, Konrad Jarnot, KS Marjana Lipovšek, Alfred Burgstaller und den Pianisten Hartmut Höll und Eric Schneider.  Eva Nesselrath ist Stipendiatin der Internationalen Bachakademie Stuttgart, des Richard Wagner Verbands, der Academia Vocalis (Österreich) und der Arosa Music Academy (Schweiz).

Henning Jendritza studierte zunächst Katholische Theologie und Philosophie in Bonn und erhielt seine gesangliche Grundausbildung bei der Sopranistin Dorothea Kares in Brühl. Anschließend begann er das Gesangsstudium an der Hochschule für Musik und Tanz Köln bei Prof. Lioba Braun, welches er mit Bestnoten abschloss. Es folgten Meisterkurse bei Thomas Heyer, Stephan MacLeod, Delfo Menicucci, Dietrich Hilsdorf, Josef Loibl und Philippe Jaroussky. Zudem war er Stipendiat der Bischöflichen Studienförderung Cusanuswerk und des Richard-Wagner-Verbands.  Im Konzert- und Oratorienfach fühlt sich der junge Tenor sehr zuhause. So sang er bereits alle wichtigen Fachpartien und arbeitete unter anderem mit Orchestern, wie dem Beethovenorchester Bonn, Concerto Köln, Concert Royal Köln, dem Orquestra Barroca Catalana, dem Gewandhausorchester Leipzig (Andreas Reize) und der Capella Augustina (Andreas Spering). Mehrfach übernahm Henning Jendritza die Solopartien bei diversen Bach-Kantatenreihen, etwa beim spanischen Barcelona Festival sowie beim großen Zehn-Jahres-Zyklus in Stuttgart mit dem Stuttgarter Stiftsbarock unter der Leitung von Kay Johannsen. Weitere Konzertengagements führten ihn in die Sagrada Familia in Barcelona, die Kölner Philharmonie, den Dom zu Köln, Aachen, Osnabrück und Berlin, den Münchner Herkulessaal, zum Bachfest Leipzig und zum Haydn-Festival der Brühler Schlosskonzerte. Zuletzt trat er mit dem Dresdner Kreuzchor unter Kreuzkantor Martin Lehmann sowie dem Leipziger Thomanerchor unter Thomaskantor Andreas Reize auf.

Neben seiner Konzerttätigkeit gastierte Henning Jendritza auf internationalen Opernbühnen, wie dem Joburg Theatre (Johannesburg/Südafrika), der Kammeroper München, Theater Schaffhausen (Schweiz), Theater Solingen, und war 2017 und 2019 in einer von Gregor Horres inszenierten Matthäuspassion als Tenorsolist in Bonn und Leipzig zu erleben.  

2019 erschien die Ersteinspielung von Christoph Försters Kantate „Jauchzt, ihr frohen Christenscharen“ mit Concert Royal Köln beim Label Musicaphon Records. 

Henning Jendritza ist Preisträger 2016 des internationalen Salvat Beca Bach Wettbewerbs in Barcelona und war Finalist beim internationalen Concorso Musica Sacra 2021 in Rom.

Joel Urchs Herz schlägt insbesondere für Johann Sebastian Bach und die Barockmusik, aber durchaus auch für die Musik des 19. Jahrhunderts. In diesem Zusammenhang freut es Ihn sehr, im Rahmen seiner regen Konzerttätigkeit, etwa mit dem Gürzenich Orchester, der Neuen Philharmonie Westfalen, den Bochumer Symphonikern, dem Philharmonischen Orchester Hagen und dem Studioorchester Duisburg zusammenzuarbeiten.  Des Weiteren macht er bei Uraufführungen zeitgenössischer Werke auf sich aufmerksam. Hierzu zählen auch drei Werke von Camille von Lunen: „Über das Hören“ (Freiburg und Köln 2016), „Ein Geschenk für die Fee (Kölner Philharmonie 2017) und „Songs of the British Isles“ (Leverkusen, 2018). An der zeitgenössischen Musik fasziniert ihn das noch nie Dagewesene, Einzigartige, und die Bandbreite der fast unbegrenzten Experimentiermöglichkeit.

Durch seine Ambition, das Künstlerische auch körperlich darzustellen, zieht es Ihn immer wieder auf die Opernbühne. Nach langjähriger Aktivität in der Literaturoper Köln, unter welcher er unter anderen bei den Uraufführungen „Amerika“ (Franz Kafka) und L‘Argent (Emil Zola) mitwirkte und in hochschulinternen Opernproduktionen erste Erfahrungen sammelte (Ernst Krenek: Das geheime Königreich, Benjamin Britten: A Midsummer Nights Dream und Wolfgang Amadeus Mozart: Die Zauberflöte, 2018), führte es ihn in der Spielzeit 2017/2018 mit der Kinderoper „Kannst du pfeifen, Johanna?“ von Gordon Kampe in der Rolle des Ulf ans Theater Hagen und als Munchkin Mann, Teekanne und Torwächter in der Oper "Der Zauberer von Oz" von Anno Schreier ans Theater Aachen.

Joel Urch geht bei seiner Programmauswahl immer wieder neue Wege. So spielte er zum Beispiel an der Opernwerkstatt am Rhein 2017 in „4 Neue Testamente“ mit, welches von 4 Regisseuren mit Handicaps inszeniert wurde, und empfindet große Freude, neue Liedprogramme zu konzipieren. Er ist stets auf der Suche nach künstlerischer Optimierung, sei es in Meisterkursen bei Roger Vignoles und Christoph Prégardien im Liedgesang, bei Marcus Creed im Zusammenspiel zwischen Orchester und Solist, oder auf gesangstechnischer Ebene im privaten Unterricht. Joel Urch studierte Gesang an der HfMT Köln bei Henner Leyhe und Christoph Prégardien, ist Stipendiat der Richard-Wagner-Stiftung, Ortsverband Dortmund, und zusammen mit dem Pianisten Lorenzo Soules Preisträger des Lions-Club Liedwettbewerbes 2015.